Το Amaarae δεν έχει ακούσει ποτέ πιο δωρεάν στο «Black Star»: NPR

Όταν η Sabrina Carpenter ξεκίνησε την περιοδεία πίσω από το μαζικό breakout του 2024 Σύντομη n ‘γλυκιάυποστηρίχθηκε στο πρώτο σκέλος από τον Αμερικανό της Γκάνα-Αμερικανών Αμαράε. Για όσους είναι αόριστα εξοικειωμένοι με τους δύο καλλιτέχνες, ήταν ένα περίεργο ζευγάρωμα στην επιφάνεια – ακόμη και η ίδια η Amaarae δεν το πήρε αρκετά. “Ήμουν σαν,” Τι στο διάολο γνωρίζει η Sabrina Carpenter για κάποια μητέρα *** imaarae; ” “Ο τραγουδιστής ερεθής Λίθο Τον Ιούνιο. Αλλά η σύνδεση δεν είναι πολύ δύσκολο να εντοπιστεί για όποιον έχει περιηγηθεί προσεκτικά στις ρομαντικές κακομεταχείριση και των δύο καταλόγων: “Είναι ένα freak όπως και εγώ”, εξήγησε τελικά η Amaarae, “είναι απλά ένα διαφορετικό είδος έκφρασης”.

Η Amaarae θεωρεί την εμπιστοσύνη ως επικάλυψη. Η μουσική της είναι τεράστια και καινοτόμα, όπου το Carpenter είναι exullient και trenchant, και τραγουδά να πετάξει σε κακούς, ενώ ο Carpenter scoffs στους άνδρες Dopey. Ωστόσο, και οι δύο καλλιτέχνες ορίζονται από μια απεριόριστη σεξουαλικότητα και ένα τολμηρό χάρισμα που προέρχεται από την αυτοπεποίθηση. Υπάρχει ακόμα μια ομοιότητα: η Amaarae, όπως και ο Carpenter, είναι ένα αστέρι που περιμένει απλά να ανακαλυφθεί από το mainstream ακροατήριο και είναι δύσκολο να μην οραματίζεται κάποια αποκάλυψη για τη νύχτα γι ‘αυτήν. Από το 2020, έχει κάνει μια υπόθεση για να είναι ο πιο δυναμικός Avant-Pop καλλιτέχνης σε όλο τον κόσμο.

Μαύρος αστέρας καθιστά σαφές ότι έχει κουραστεί να περιμένει όλους τους άλλους να καλύψουν τη διαφορά. Εμφανίζεται στο εξώφυλλο ως το κυριολεκτικό αστέρι στη σημαία της Γκάνας, διακοσμημένο σε ένα λαμπερό, μαύρο κοστούμι, ενσωματώνοντας πολλά πράγματα ταυτόχρονα. Για το πνεύμα: Όχι μόνο το άλμπουμ νεύει στην εθνική της υπερηφάνεια, αλλά την σηματοδοτεί ως ως ο Black Star, ένα σε επαφή με πολλούς διαφορετικούς τρόπους ποπ έκφρασης σε διάφορους χώρους. Μέσα στην εικονογραφία της σημαίας, το αστέρι σημαίνει αντι-αποικιοκρατίας. Πράγματι, εκ προθέσεως ή όχι, η Amaarae εκτελεί τη δική της μορφή αντεπίθετης ενεργοποίησης ενώνοντας τη χορευτική μουσική μιας αποσυνδεδεμένης κοινότητας. Παρουσιάζει τον εαυτό της ως ποπ πριγκίπισσα του λαού, εκεί και εδώ, ένα λαϊκό αστέρι στους δρόμους, αν όχι στα διαγράμματα. “Έριξα ένα άλμπουμ, πήρα το Blackinum / ο καλλιτέχνης σου ήταν εκτάξιμος, τους απολύθηκα / είμαι ένας μεγάλος έμπορος στην πραγματική ζωή / εσύ απλά μια συμφωνία στην πίστα”, γαβγίζει στο ανοιχτήρι “κολλημένο”. Υπάρχει έμφαση στην “πραγματική ζωή” στην ίδια τη μουσική – όχι απλώς ότι η μουσική που φτάνει πραγματικά στους ανθρώπους είναι συχνά ξεχωριστή από τα πιο συνηθισμένα πράγματα, αλλά η πεποίθηση ότι η τέχνη της συνδέει αυτούς τους ακροατές κάτω από το θρόνο της σε κάτι μεγαλύτερο από τον εαυτό του. Σε αυτή την περίπτωση, μια διασυνδεδεμένη, αν και αποσυνδεδεμένη υποκουλτούρα χορού.

Αυτό δεν ήταν πάντα η εντολή amaarae. Το ντεμπούτο της το 2020, Ο άγγελος που δεν ξέρετεκυρίως ακολούθησε έναν φωτεινό, αριστερό πεδίο ήχο, το δικό της, χωρίς κάθε ετικέτα και αγκάλιασε σε μεγάλο βαθμό ως απόκλιση στο κίνημα Alté της Νιγηρίας. Και με Κρήνη μωρόαπό το 2023, προσπάθησε να αφαιρέσει την Afro ως πρόσχημα για την ποπ. Και τα δύο άλμπουμ είναι Chameleonic Masterclasses που επιδεικνύουν έναν ειδικό σε διάφορα στάδια στην εξέλιξή της, το κοινωνιοπαθητική βασίλισσα χορού Προετοιμάζοντας τους φανταστικούς κόσμους της-την πρώην Χερουβική Τράπεζα, ο τελευταίος ήταν ερωτικός Shangri-La, κάθε airbrushed με ελαφριά, αεροσυμπιεστή φωνητικά. Θα μπορούσατε να σκεφτείτε το bookend αποφεύγει Ο άγγελος που δεν ξέρετε«Το« Ταμείο Εμπιστοσύνης »ως διδακτικό για τη λειτουργία της, τόσο λυρικά όσο και ηχητικά. “Πτώση στο φως του ήλιου / αγγέλους που ακούγονται από την παλίρροια”, τραγουδάει, η λιθό της, οι στρωματοποιημένες αρμονίες ακόμα πιο δροσεροί και αιθέρια από το συνηθισμένο. “Θα πάρω το χρόνο μου / να απολαύσω όλα τα αισθήματα και όλα τα vibes.”

Η εμβάπτιση σε όλες τις αισθήσεις και τα vibes είναι η αρχή της κινούμενης Μαύρος αστέρας. Στα τραγούδια της, αντλεί την εμπιστοσύνη της όχι μόνο από την έντονη, αναμφισβήτητη λαμπρότητα της, αλλά από ένα αυξημένο προφίλ διασημοτήτων. Παραμένει σε όλη την αναταραχή που έρχεται με το να είναι ένας διακόπτης και κοινωνικός, προσθέτοντας ονόματα στην κάρτα χορού και τα ναρκωτικά στο σύστημά της. Δεν υπάρχουν πολλές στιγμές που δεν είναι ενεργοποιημένη κάτι. Η σόδα της είναι “Spike Lee’d”. Φιλάει κωδεΐνη. Κόλαση, υπάρχουν quaaludes όπως είναι Λύκος της Wall Street. Το “Ketamine, Coke και Molly” είναι το γάντζο του “Starkilla”. Αλλά είναι λιγότερο για να κάνουμε ναρκωτικά από ό, τι είναι σε αυτά επιτρέπει: μειωμένες αναστολές, αυξημένες αισθήσεις, χρονική διαταραχή αντίληψη, μια παλινδρομική αίσθηση επιρροής, μια τυχαία συνάντηση τόσο άγρια τυχαία που αρχίζει να αισθάνεται σαν το πεπρωμένο. “Πιστεύεις στην αγάπη από τα ναρκωτικά;” Ρωτάει “Είναι το φάρμακο μου”, καθώς οι αποπροσανατολιστικές γραμμές οικειότητας και η μέριμνα αρχίζουν να θολώνουν. “Υπάρχουν στιγμές που είμαι perc’n και κυματιστής και πρέπει να αφήσω να φύγει”, coos στο “B2B”. “Υπάρχουν τρόποι που μπορούμε να γυρίσουμε και να το πείσουμε, σας δίνω μερικούς.” Το δελεαστικό είναι το όνομα του παιχνιδιού, μια γλυκιά συζήτηση εγκεφάλου, και καθώς ο πειρασμός αρχίζει να αισθάνεται σαν ρομαντισμό, ο Amaarae θέτει ένα άλλο ερώτημα: “Είσαι η αρετή μου ή ο αντιπρόσωπός μου;”

Μεγάλο μέρος του άλμπουμ αισθάνεται σαν να αποφεύγει μια απάντηση, επιλέγοντας να βυθιστεί βαθύτερα και βαθύτερα σε μια αισθησιακή ονειροπόληση. «Θέλω να γνωρίσω τον Θεό που σε έκανε», τσίμπησε στο “Smo”, τόσο χτυπημένο που παίζει κόλπο στο “Fineshyt”. Εάν το “σενάριο των ονείρων” είναι η ευφορία του Ultimate High (που είναι coked up, πλούσιος και ερωτευμένος, μαυρισμένος στην αντιπροσωπεία και αγοράζοντας ένα σπίτι των ονείρων Barbie), το “100Drum” είναι η συντριβή. Καθώς οι στίχοι της κυματίζουν σε ένα ρυθμό Baile funk, τραγουδάει τους haters και την παράνοια. Όταν ξαφνικά, ο ρυθμός εκρήγνυται στο Jersey Club, αναβαθμίζει την επιθετικότητα, παίρνοντας όλους τους εχθρούς. “Απογοητευμένος, πουθενά δεν είναι διαυγής, τι ενοχλεί, τι ενοχλήσεις”, μουρμούρισε. Αλλά ακόμη και αυτή η διαταραχή στο ασταμάτητο κόμμα της φαίνεται να φέρνει ένα διαφορετικό είδος κάθαρσης, το romp ως καθαρισμός, ένα σώμα που έχει εμποτιστεί με ιδρώτα σε κίνηση που καίγεται από τα συναισθήματα όπως τα καύσιμα.

Εκτός από το Highlife, το Hip-Hop, το Afrobeats και το Jersey Club, Μαύρος αστέρας Το Channels House και το Eurodance (που εντοπίζουν την προέλευσή του πίσω στο σπίτι του Σικάγου και καθορίστηκαν από μαύρες γυναίκες όπως η Tania Evans του Culture Beat και ο Snap! Η Austin, καθώς και η διασπορά, όπως ο Haddaway και ο La Bouche και ακόμη και οι μισθωμένοι Avatar Katrin Katrin, που μιμούνται τον Loleatta Holloway για το Italian COPTIOTS για το Time “). Η Amaarae προσελκύει δύο Βρετανούς Αφρικανούς διαφορετικών επαγγελμάτων-τον ράπερ Breway (Γκάνα) και τον αναζωογονητικό χορό Pinkpantheress (Κένυα)-όπως καλεί τους ύμνους της πρώτης δεκαετίας του 2000 (το “Milkshake” του Kelis “Sisqo’s” Thong Song “), όπως το Prengestral Plane της Era-to Celebrity. Υπάρχει η διασκέδαση του Gap Band, με την ευγένεια του Charlie Wilson, μια αναφορά για το Paradigm-Shifting του Cher “Believe”, και αφήνει τον ομότιμο Supermodel Naomi Campbell Catwalk μέσα από το Discotheque στο “MS60” πριν από την παράδοση μιας δήλωσης του σκοπού για το άλμπουμ: “Με αποκαλούν AB ***

Το μαύρο αστέρι, ως φιγούρα, συναντάται ως μια ισχυρή, αδιάφορη μαύρη γυναίκα, “αμφιλεγόμενη” κυρίως επειδή είναι τόσο ελεύθερη. Είναι κατάλληλο ότι η Amaarae δεν έχει ακούσει ποτέ περισσότερο μπροστά στα τραγούδια της από ό, τι κάνει εδώ. Υπήρχαν στιγμές Κρήνη μωρό όπου αισθάνθηκε σαν να ψιθυρίζει, ή να παίζει πίσω από την παραγωγή για κάλυψη. Έχει μιλήσει για τη φωνή της τραγουδιού ως μέσο για να αξιοποιήσει την ευπάθεια, αλλά αυτό που εκφράζει είναι τολμηρό και φαίνεται πιο άνετα να το κάνει από ό, τι πριν. Αυτό τροφοδοτείται απευθείας στη γενική διατριβή του άλμπουμ: Το Dancefloor είναι ένα μέρος για να χαλαρώσετε και το υπνοδωμάτιο ακόμα περισσότερο. “Εγώ απελευθέρωσα, προσδίδετε”, τραγουδάει στο “B2B”.

Η λέσχη ως ιερό δεν είναι ιδιαίτερα μυθιστόρημα, αλλά υπάρχει κάτι φρέσκο για το πιο φρικτό άλμπουμ της Amaarae, είναι επίσης αυτό στο οποίο εκθέτει το πιο διηπειρωτικό όραμά της – ένα από μια απελευθερωμένη (που λέει επίσης, αποαποικιακή) μαύρη χορευτική μουσική. Έχει κάνει πάντα τη χορευτική μουσική, αλλά περισσότερο ως ένα όνειρο Fusionist Fever, μια ιδιαιτερότητα που πιπιλίζει όλα τα πράγματα σε ένα Vortex Amaarae. Είναι ακόμα το αστέρι εδώ, τόσο στην πολιτιστική όσο και στην τροχιακή έννοια, αλλά η εστίαση είναι στα συστατικά, τα οποία αντιπροσωπεύουν συγκεκριμένα τις ιστορικές, πολιτιστικές και γεωγραφικές κατευθύνσεις που σας δείχνουν.

Στο τέλος του Μαύρος αστέραςστο “Free the Youth”, η Amaarae γλιστράει σε ένα απλό αλλά λέγοντας λίγο μέγιστο: “μέρα με τη μέρα, προσευχόμουν για νύχτες”, τραγουδάει, ξετυλίγοντας τις ημέρες, ώστε να φαίνονται ατελείωτες. Σαρώνει σαν μια επίκληση, το χαιρετισμό του σούρουπο – έναν απελευθερωτικό χώρο όπου μπορεί να είναι ο πιο αληθινός εαυτός της και όπου άλλοι μπορεί να βρουν την ίδια άνεση. «Γνωρίστε με έξω», διοικεί, που συναντάται ως ένα freaky, νυχτερινό πλάσμα, το σπίτι στο φυσικό της οικοσύστημα. Αλλά είναι επίσης αστείο σε ένα άλλο πλαίσιο, ο τρόπος με τον οποίο περιέγραψε τη διαφορά μεταξύ του στυλ της Sabrina Carpenter και της της: φωτεινό και πολύχρωμο εναντίον σκοτεινού και έντονου. Η νύχτα είναι συμβολική και των δύο πραγμάτων. Είναι επίσης όταν ένα αστέρι λάμπει πιο φωτεινό.